文/赵婧
4月8日，由陈可辛、许月珍监制，许宏宇执导的电影《喜欢你》在京举行了首映，导演许宏宇虽然是首执导筒，但却并非是电影圈初来乍到的新手。在此之前，他已经做了十年的剪辑师，曾独立执剪过《亲爱的》、《我是路人甲》、《七月与安生》等一众影片。
由剪辑师转型为导演在国内也已不是个例：肖洋在2014年底完成其导演处女作《少年班》之前，以剪辑师的身份在电影圈默默耕耘了六七载；曾剪辑过《一句顶一万句》等影片的80后女孩钟义娟也已转型为微电影和网络电影导演；一向以恐怖惊悚影片见长的香港影坛著名的兄弟档导演——彭顺彭发兄弟也是以剪辑师出道。
对于制片公司、制片人们来说，在国内大面积缺导演的当下，剪辑师是一个好选择吗？又或者，从剪辑师做起，是成为导演的理想跳板吗？
天然优势：“电影的艺术基础在于剪辑”
电影剪辑是指影片图像与声音素材的分解与组合，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。简言之，剪辑是通过镜头的组合进行场面建构的过程。
许宏宇（左）、陈可辛（右）
在经历了原生态时期、蒙太奇语言时期、动作剪辑时期和数字合成时期之后，剪辑也经历了从无到有、从单纯的技术性劳动到相对独立的艺术形态的漫长发展历程。如今，兼具技术要求与艺术审美的剪辑工作对主体动作进行分解组合，对镜头语言和视听语言进行了再创作，构成了不同的表达内容、叙述故事的基本方法，所以行内有一句老话说：剧本是一度创作，拍摄是二度创作，而剪辑在影视制作中扮演着“第三度创作”的角色。也难怪许宏宇如此阐述剪辑师在影片创作中的角色：真正的剪辑师是在为影片提供更多的可能性。
事实上，早在上世纪20年代，当伟大的俄国理论家们探索电影这种新的弹性媒体能够做什么的时候，他们就已经把着重点放在了剪辑的叙事潜力上。作为电影蒙太奇理论的奠基人之一，前苏联著名导演普多夫金更是直言：“电影的艺术基础在于剪辑”。普多夫金认为，蒙太奇意味着多个镜头组成一个场面，多个场面组成一个段落，多个段落组成一个部分，一个个片段间具有显而易见的联系。人们不觉得中断和跳跃，得到一种无意的刺激。
剪辑师有时候更懂观众要看什么
在无声电影时期，一般是导演本人来负责影片的剪辑。随着有声电影的出现，声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程，这就导致剪辑工艺越来越复杂，剪辑设备也越来越进步，于是由专人来做剪辑就显得很有必要，从而催生了“剪辑师”这个独立工种的诞生。另外，由于剪辑师没有参与拍摄，所以他们往往比导演更客观，在创作过程中也更为冷静，这就进一步凸显了剪辑师存在的必要性。对此，中国电影剪辑学会副会长刘淼淼曾说：
“导演因为太熟悉素材，浸淫太久的情况下，容易对这个东西失去判断，他拍完片后就让别人剪。剪辑师相对冷静很多，作为一个观众的代言人，剪辑师看导演拍的素材，第一直觉更准确，能抓住或补充一些精彩的东西。”
中国电影剪辑学会副会长刘淼淼
然而，如前文所说，尽管在叙事的方法选择（直叙、倒叙、插叙等）和画面细节的取舍等诸多方面，剪辑师都有一定的自主发挥权，剪辑师却并不能脱离原有剧本内容和导演的创作意图进行天马行空的随意剪辑。相反，为了能够准确传达出导演的创作意图，实现影片的艺术价值，作为导演的亲密合作伙伴的剪辑师通常都需要与导演共同切磋、交流。正如许宏宇所言，做剪辑师就像一部双卡双核的电话，既需要有自己的思维，也要有容量把导演的脑子放进去，这就为自己当导演打了很好的基础。
而在导演和剪辑师的协同创作过程中，如果导演给予剪辑师足够的信任，影片还可能取得意想不到的成功，实现1+1>2的合作互补局面。
尽管《大空头》是剪辑师汉克·科文（Hank Corwin）跟导演亚当·麦凯（Adam McKay）的第一次合作，但是导演对于汉克·科文的给予的充分信任很是感慨：“我觉得自己可以尝试任何事情，他非常信任我，跟我一起工作……这部电影不可能只有一种形式，必须要随时处于变化之中，这部电影的开头是个喜剧，但后来变成了一部安静的悲剧。”
剪辑师汉克·科文（Hank Corwin）
《星球大战：原力觉醒》获得了第88届奥斯卡金像奖最佳剪辑提名，该片剪辑师玛丽安·布兰登（Maryann Brandon）和玛丽·乔·马基（Mary Jo Markey）两人已经跟导演J·J·艾布拉姆斯（J.J. Abrams）合作多年。“艾布拉姆斯是一位真正的合作者，他对剪辑师的想法非常感兴趣，”马基说道，“当剪辑一个镜头时，我们经常会一起做出很多决定。”布兰登也同意这种说法：“我觉得这就是《星球大战》成功的秘密，大家都对彼此非常信赖。”
从剪辑师转行做导演的刘淼淼打了一个比方：导演好比是军长，剪辑师就是参谋长，把作战计划订得更完美，“导演提出一个大思路，你给他完善得特别好，这是有利于电影行业发展的。”面对浩瀚的拍摄素材，剪辑师首先要读懂导演，才能进行再次创作，所以对于后期转型做导演的剪辑师而言，前期的剪辑经验积累无疑为此种转型奠定了基础。
事实上，拥有剪辑经验的人在电影执导过程中也确实会在画面预设、场面调度和节奏把控等方面有很多优势，正如钟义娟所说：“脑海里面就很清楚的知道自己要什么样的画面，每场戏的衔接，然后镜头的剪切什么的，去拍的时候就已经考虑得比较周全。”
本文为作者原创，未经授权，不得转载。
转载请联系：壹娱观察（个人微信ID：yiyuguancha6）
壹娱观察（公众号ID：yiyuguancha）想做中国电影产业和泛娱乐产业的望远镜和声呐。