本文来自微信公众号：独立鱼电影（ID：duliyumovie），作者：鱼叔，原文标题：《大结局后，它锁定年度国产剧王》，头图来自：《山海情》剧照
今年的国产剧，势头太猛。
2021年第一个月还没过完呢，就迎来了王炸级选手——《山海情》
《山海情》的豆瓣评分，属于“高开炸走”型——开分9.1，边播边涨。
如今已经涨到了逆天的9.4分！年度剧王预定。
其实，它的评分还可以更高。
因为打一二星的网友，几乎都是在吐槽配音问题。
但鱼叔要说：这个差评，他们给错了。
因为《山海情》自开播以来，就有方言和配音两个版本。让观众根据习惯，各取所需。
鱼叔只说一句：一定要看方言原版！
劲大得很，一秒上头，余音绕梁三日。
《山海情》集结了代表国剧制作最高水准的阵容——导演，孔笙。
称他一声“国剧一哥”，没有异议吧？拿作品说话，豆瓣评分9.0+的作品，独揽五部。
扶贫剧交给他来拍，就是创造“再度封神”的机会。
由于《山海情》涉及多地民俗和文化，所以请来七位编剧，坐镇的是高满堂，其代表作有《闯关东》《家有九凤》《老农民》等。
再看演员阵容，全是实力派，两只手数不过来了——黄轩、张嘉益、闫妮、黄觉、姚晨、王凯、热依扎、黄尧、郭京飞、祖峰、 白宇......
顶配阵容，也享受到了最高待遇：五大卫视，三大平台，同步首播。
从上到下，为这部剧搭了这么大的台子。《山海情》也不负众望。
下面，好戏奉上。
一
故事始于1991年。
政府要在宁夏西海固贫困地区，实施“吊庄移民”政策。让一部分人，从山里面搬迁到玉泉营的大平原上。开荒拓土，建设新家园。
可那地方简直不是人待的。被分配过去的村民中，有七户涌泉村的人家，临阵脱逃。
此时县里吊庄办来了个新干部，马得福（黄轩 饰）。他恰好就是涌泉村的人。
于是，新官上任的第一个任务：追回那几户参加吊庄又半途返回的村民。
马得福回村挨个劝说，每个人都在大倒苦水，齐刷刷摇头叹气。
“不说了，难受。”
“我吃沙子都吃饱了。”
“说啥也不去了，坐牢杀头也不去。”
马得福不得不把“吊庄移民”的好处又说了一遍——玉泉营现在的条件是比较艰苦，可那里周边有铁路，有农场，有县城，有黄河干渠，一旦扬水站修好，引水灌溉，种植庄稼，那玉泉营就又是一个“塞上江南”。
打住。
蓝图规划得再美好，终究属于未来。
对于涌泉村的村民来说，他们只着眼当下：日子苦不苦？肚子能不能填饱？会不会被风沙迷了眼？
总之，千言万语汇成一句话：“我不去，我不去，我就不去。”
“吊庄移民”是扶贫工作的重中之重，县里也下达了指标。可动员工作从一开始就陷入僵局，难以推进。
原因嘛，归根结底一个字：穷。
剧中没有直观展示玉泉营到底有多穷，但通过村民的描述，侧面反映出了生存条件的恶劣：
“一年一场风，从春刮到冬。大风三六九，小风天天有。”
“眼窝耳朵鼻子嘴，只要有个窟窿眼眼，都让那沙子填得满满的。”
“这是啥地方？西海固。出了名的瘠苦甲天下的烂地方。”
瘠苦甲天下，五个字奠定了全剧的基调。也是《山海情》给人的第一感觉：土，而且是“土到掉渣”。
没有一个角色的脸是干净的；
没有一件衣服是不沾尘土的；
放眼望去，皆是一望无垠的荒漠。
但，它越土，反倒越好看。
因为《山海情》要拍的，就是结结实实从土地里长出来的故事。
和某些开了十级磨皮美颜滤镜的国剧相比，《山海情》所呈现的一切，都近乎真实。
这种真实，隐藏在无数的“魔鬼细节”当中。
举几个例子：
村民吃饭用的大铁盆，盆体全是磕碰后的缺损，年代感十足；
秀儿扎头发用的头绳，是最原始的橡皮筋；
剧中多次出现的时风牌三轮车，就是九十年代的印记；
村民们烟抽一半，舍不得扔，夹在耳边。
看到这些细节，鱼叔只能感叹：正午阳光，不愧是你。
就好像这一鞭子抽下去，真得能感受到尘土隔着屏幕就飘了过来。
整部剧的拍摄，大部分是在宁夏完成的。在这样的环境中下，也间接逼出了演员们最高水准的表演。
黄轩一出场，脸颊两边就是大片黝黑。颜值管理全面下线，皮肤粗糙，头发凌乱。
向县里领导报到，用手来回搓单肩包的背带。
一个愣头青的西北乡村干部，瞬间就立起来了。
热依扎饰演的水花，被父亲强行嫁了出去。她好不容易逃走，担心父亲出事又返回村里。那种坚强，心碎与隐忍杂糅的复杂情绪，都写在她的眼神里。
张嘉益不用说了，垮着身体，佝偻着腰。
再搭配一些小动作，说他是真的老干部，绝对有人信。
选景，道具，服装，表演。从里到外，《山海情》全副武装，都在为“真实”服务。为的就是让观众感受到，自己是和剧中角色站在一起的。
越是脏苦穷，越说明扶贫工作的必要性；越是刨食难，越是凸显扶贫工作的可贵。
最终他们能为这个地方带来怎样的改变，也就成了每个观众的期待。
二
随着马得福一家带头率先移民，不少涌泉村的村民，硬着头皮陆续跟上。
全剧以编年史的形式，标记时间，讲述每个阶段的故事。
到1996年，戈壁滩已建起了数十个移民安置村。涌泉村来的村民，都被安置在了玉泉营的金滩村。
“吊庄移民”的扶贫大计，总算是跨出了第一步。
这部剧里不存在反派角色。
因为生存条件和自然灾害，就是最大的“反派”。它们化作一个个难关，制造戏剧冲突，等着众人攻克。
第一个难关：用电问题。
金滩村通电是个人人盯着的大问题。
必须凑够60户，变电所才给供电。可全村目前只有59户人家。
因为差一户，导致全村用不上电。
身为村支书的马得福，担心村民闹事，为后续“吊庄移民”带来不利影响。所以他软磨硬泡，成天缠着变电所所长，求他网开一面。
但，无论怎么求情都没用，这是规定。
眼看形式僵持不下，嫁到苦水村的水花（热依扎 饰）来了。
四百多公里，七天七夜，水花拉着她截肢的丈夫和孩子来到了金滩村。
因为她的到来，指标达成，给金滩村通上电了。
马得福非常感激水花，对她说：
“你来了，就是给金滩村带来希望了。”
水花听了不好意思地低下头：
“长这么大，我第一次知道，我有这么金贵。”
这话听起来高兴，其实背后满是心酸。
想当年，水花因为一头驴就许了人。
在这个地方，女性还没有得到过尊重。
而水花这个角色，就是农村脱贫建设中女性的代表。她们能顶半边天，甚至比男人还能干。
第二个难关：用水问题。
因为金滩村的扬水站还没有修好。所以村民屡屡因为用水问题，和水站的人闹矛盾。
每次都感觉要豁出命去。
因为断了水，等于要了他们的命。就算取了水，用起来也是小心翼翼。
一次给一棵树只敢浇一瓢，全部浇在根上。
他们期盼着这些树将来长成天然屏障，遮挡风沙。
不过，比起用水用电，人的问题才是最难解决的。
村里有很多游手好闲的年轻人，成天无事可做。常去扒沿途火车上的粮食，然后拿去卖钱。
如何解决这些人的就业问题，上级有一个大动作——东西协作扶贫政策。
把福建和宁夏确定为对口关系，在吊庄移民区建立一个行政村，闽宁村。
负责对接东西部扶贫工作的是陈金山（郭京飞 饰）。
一口就知道，“老福建人”了，口音很明显，说明在台词上确实下功夫了。
闽宁村的成立，给金滩村当地村民铺开了两条路：留下来，或是走出去。
第一条路，留下来。
陈金山专门请来菌草专家凌一农（黄觉 饰）教授。教授村民大棚种植双孢菇的技术，让他们在家门口就挣到钱。
但最大的问题是，搭建一个大棚需要2000元。
没人敢冒这个险。
这不怪村民们短视。
换个角度想，种蘑菇和当初“吊庄移民”其实是一样的。村民们害怕等待，这是常年过苦日子的“后遗症”。
关键时刻，马得福的弟弟站了出来。
他决定把积蓄拿出来建大棚，给全村人做示范。
西北的气候很适合反季节种菇，三个月就出了头一茬菇。
于是其他村民纷纷跟进。
第二条路，走出去。
也就是所谓的劳务输出。
因为两省的对口关系，可以让村里的女娃，到福建的工厂去打工挣钱。
第一批来自金滩村的女娃走出去后，自然要呈现两个地方的对比。
剧中多次展现的，就是一个用水问题：
她们看见大海就兴奋，因为从来没见过；
洗澡也会有意识地加快速度，就怕浪费水；
洗衣服的时候，看见其他人开着水龙头接水，也会忍不住去关掉。
先突出两地对比，再逐步缩小差距，让人能看到扶贫的成果。
当闽宁村与外面世界的联系被打通以后，整部剧的格局也彻底打开。
它揭示了扶贫的意义，不应该只是物质上的支持。那样只会加重依赖性，造成恶性循环。真正要做的是，帮助金滩村的村民建黄河扬水站、修公路、建学校、创造制造就业机会，从根本上解决问题。
就好比，扶贫不是往沙漠里浇水。那只能解一时止渴，但不治本。扶贫的目的，应该是让沙漠中盛放出绿洲。那样的话，当初“吊庄移民”时许诺的未来，才是真得来了。
三
最后，说回到这部剧的题材本身——扶贫剧。
可能在多数观众的印象中，扶贫剧是和“主旋律”“伟光正”挂钩的。《山海情》之所以能够让所有人叫好，就在于它完全颠覆了这些认知。甚至可以说，《山海情》是一部完全“反套路”的剧。
没有歌功颂德，没有空喊口号。它和刚完结的《大江大河2》是一样的：
以时代的波澜壮阔作背景，以个人的喜怒哀乐作前景。抒写“大时代”下“小人物”的命运。
尤其是对于主要人物马得福的性格刻画。
看着他从涌泉村到金滩村，再到闽宁村，一路在成长。剧中没有把他塑造成一位扶贫工作中的“伟人”。相反，时常展现他人性中“复杂”的一面——
遇到老相好水花，明知她跟人订婚了，马得福还是给她塞了钱，告诉她逃得远远的；
解决用电问题时，马得福就是不按规定办事，固执地认为自己能改变政策，在变电所死缠烂打；
还以保护的名义，坚决不愿让弟弟去看外面的世界，甚至为此大打出手。
这些事迹的叠加，让人物的性格愈发立体。
除此之外，《山海情》还有其他“反套路”的表达。
有喜剧元素的运用。
通常而言，扶贫剧有一个显著特征，就是“苦难叙事”。但在《山海情》这部剧里，苦难不是底色，奋进与拼搏才是底色。所以，剧中加入了很多喜剧元素，消解了苦难的严重性。
比如这些幽默台词：
“你这吃了屎了吐成这样？”
“舅，煮啥呢？”
“馓饭。”
“咋不煮肉呢？”
“舅脚后跟有块死肉呢，你啃吗？”
“你要枸杞不？”
“不要，我身体好着呢。”
还有诗意的写实主义。
《山海情》虽然“土”，可那不是个贬义词。而是乡土，是写实主义。
在写实的基础上，《山海情》没有忘了点缀诗意。最贫瘠的地方，也有着最壮美的风景。
尤其是开头这段，向着铁路飞奔的少年。
那种粗粝苍凉的原始美，直击人心。带来了剧情之外带来的附加感动。
费孝通在《乡土中国》中曾指出：
“乡土社会是中国社会的根基。”
了解乡土，就是了解自己的过去。
从这个意义来讲，《山海情》最大的功绩在于：以其高水准的制作，能够吸引更多年轻人的观看。它让我们看到过去真实的中国农村，懂得今日的生活来之不易。从而更深刻地理解苦难，珍惜生活。
这是比任何高评分都更有意义的。
如今多数国产剧，都试图给观众呈现空中楼阁般的幻梦时。
难得有一部《山海情》，愿意回到地面，扎进土里。静静讲述着平凡人的故事。
它可能看上去没有那么美好。但足够真实，足够有力。
当一切都在变得虚浮虚假时，真实，恰恰就是最宝贵的。
鱼叔希望：这种“土到掉渣”的良心国剧，能越来越多。
本文来自微信公众号：独立鱼电影（ID：duliyumovie），作者：鱼叔